Foto:J.J. Gómez Molina

La poesía vuelve a estar de moda, y si no que se lo digan a Carmen Camacho, ganadora del concurso “La Voz Más Joven, promovido por la Obra Social Caja Madrid y que no para ni un segundo entre recitales, escritura y organización de reuniones literarias. La he entrevistado para conocer más de cerca a una poeta, algo que no me ocurre todos los días:

Eres Pandora Construcciones… ¿Cómo construyes tus poemas?

No puedo evitarlo, y casi ni quiero: mis poemas están cosidos a mi vida, están hechos de esa masa, tienen su mismo nervio, su mismo tempo, su idéntica implicación con el mundo. Escribo como consecuencia del vivir, porque es mi forma de estar, una cosa me lleva a la otra. Para mí la poesía es la palabra que acontece. Es más, si mi vida quedara vacía creo que también escribiría sobre este único oficio que quiero darme, que es el de existir con fervor.

Pandora Construcciones es el título de un poema en el que hablo precisamente de eso, de las veces vacías donde una construye sin materiales, “únicamente emprendo el esforzado gesto de excavar cimientos, poner adobe, poner vigas, tabiques, alzar muros, miro planos”.

Pandora Construcciones es mi empresa de viento, la obra-palabra que sólo puede empezarse por el tejado. 

¿Te inspira la vida real para crear?
Totalmente. Mi poesía está hecha de vida y de regodeo en la letra, de juntar ambas cosas con toda la imaginación y la libertad que me pide el cuerpo. Mis poemas, mis prosas, mis minimás (que son mis poemas de un solo verso, nanopoemas, poesía en píldoras, las llamo) están llenas de gente, de mis cosas, mis castas, mis calles, la oficina, el mundo, mi posición clara ante él, y los miedos y dificultades que encuentro para encajar esa mi postura y el mundo. Procuro estar en el mundo conforme a mi poética, procuro tener una poética acorde con mi manera de estar en el mundo. Ahí sí que no quiero incoherencias.   

Me ha parecido leyendo tu poesía que expresas reflexiones en forma de poema…

Sí, así es. Sobre todo en las Minimás. Mis poemas, hasta ahora –no sé si en los próximos libros haré lo mismo, con la letra en libertad nunca se sabe- suelen ser más revolcones vitales (con los que gozo o sufro, pero también aprendo: somatizo el mundo hasta la mutación). En cambio algunas minimás guardan dentro una reflexión, digamos, poética -que de la sentencia filosófica ya me encargo yo de escabullirme con un golpe intuitivo de muñeca-.

¿Te sientes identificada con algún autor de ahora o de antes?

Sería ridículo y pretencioso decir que me identifico con Federico García Lorca. Eso es imposible. Lo que sí puedo decir es que comulgo, que me entiendo, tal vez por cercanía en nuestro mapa espacial y sentimental, con el Lorca aquel, con su forma de decir, de inventar, de querer, de resistir, de jugar, de revolver, de denunciar, de calar; por su afán de búsqueda de las palabras, su compromiso, su juego, su dolor, sus miedos, su baile. Lo digo desde una gran admiración por su figura, tan llevada, tan traída.

De los autores de ahora, me siento maravillosamente identificada con un grupo de poetas de mi tiempo en nuestra forma de vivir y de entender esto de la creación y la función de la poesía. Formo parte del Colectivo La Palabra Itinerante, y con ellos comparto modos de entender la acción poética como comunicación honda, como algo valioso para todos, como algo verdaderamente  transformador. 

¿Cómo te gustaría que se tratara la poesía?

Con respeto, sobre todo, con respeto. Creo que hay que divulgarla de forma exquisita y con alegría, sin marketing vacuo. Hay muchas formas de llegar al público con la poesía, de arrimarla a la gente, de reinventarla. Pero sin doblarla ni forzarla. Me gustaría que se tratara la poesía como fin en sí mismo, y no como medio para cualquier otra cosa (fama, dinero, poses, reconocimiento social…). Parecerá una contradicción, pero sólo así de esa manera, queriéndola y festejándola como fin en sí misma, la poesía es útil.

¿Te gusta que se interprete de diferente manera un mismo poema o te encantaría que tu mensaje quedara claro?

Siempre que no sea una mala interpretación, que es la interesada o la sesgada, es decir, siempre que no haya una mal-versación del poema, considero interesantísima la multi-interpretación, que el poema sea un abanico de sentidos. El poema que consigue ese punto es un buen poema. La poesía encuentra su forma en las manos de quien la aventa. Yo he visto a lectores aplicarse los poemas, hacerlos suyos, juntarlos al pecho, así a su modo. Y eso me parece un logro, el  poema anfibio, que tenga esa capacidad de llegar de la mejor manera a cada cual. 

¿Qué opinas de la poesía?

 ¡Qué pregunta! Dificilísima. Creo que la buena poesía es buena para la vida, ricura. Y eso lo puede conseguir el culteranismo y el postismo, el alejandrino y el poema en prosa. Creo en la poesía no sólo por sus posibilidades expresivas, sino también como vía de conocimiento y entendimiento de muchas cosas, como juego radical, magia potagia y canto primero. Para mí la poesía en sí misma es necesaria, mi existencia sería menos existencia si no pudiera pensar y expresarme poéticamente. 

¿Te esperabas la respuesta de la Obra Social Caja Madrid a tu propuesta?

A lo largo de mi vida no me he presentado a demasiados certámenes, y cuando lo he hecho, he mandado mis poemas y punto, no he esperado, no he desesperado. No escribo poemas para ser premiada, sino que he sido premiada junto a cinco compañeros más por escribir poemas, ese matiz me importa. No esperaba, ya decía, pero para mí ha sido una alegría intensísima haber tenido este reconocimiento en concreto. No sabes cómo lo he celebrado. Se trata de un certamen que premia La Voz + Joven, las voces más jóvenes, y que, entiendo, tiene en cuenta la frescura y la fuerza en la letra. Y eso es, para mí, razón suficiente para la mucha alegría.