Acaba de abrirse la convocatoria del tercer tema de “Revelados”, concurso de fotografía on line de la Obra Social Caja Madrid. Bajo el título “Ríos vivos” se buscan instantáneas que capten la vida de nuestros ríos, sus matices, sus recovecos, las historias que encierran… Si estás interesado, dale vueltas a tu mente y vete preparando el material. Eso sí, tienes hasta el 15 de diciembre para presentar las imágenes.

Además, para los que se quieran iniciar en el concurso, contamos con el testimonio de una veterana: Naiara Briones (Bilbao, 1983), quien, a pesar de su juventud, es ya una experta en este arte, con una obra que derrocha frescura, reflexión, colorido, preparación y, en definitiva, una jugosa creatividad.

Foto: Naiara Briones

Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense, ha resultado ganadora del concurso en varias ocasiones, con obras como “Somos lo que comemos” –primer premio del tema “planeta sano”-; “fumador o fumador pasivo”-accesit en Revelados 06- y “Globalimentación” –primer premio tema “integración, inmigración”-. En ellas, un denominador común: la comida, la cual se ha convertido en su medio de expresión, el identificador de su fotografía.

Naira nos cuenta en primera persona el proceso con el que vieron la luz sus creaciones. Comienza por su favorita: “Somos lo que comemos” -que representa divertidos retratos hechos con comida basura- , con la que se divirtió mucho:

“Crear con comida basura a esos variopintos personajes, dotando a cada uno de un estilo, de una personalidad, fue un reto muy peculiar con cuyo resultado estoy muy satisfecha. Creo que es la más redonda de las tres series de ‘Revelados’. Cualquiera puede darle una lectura sin llegar a profundizar, aunque sea meramente lúdica. Todos hemos jugado con la comida. Crear personajes con ella y lanzar un mensaje social, es sólo dar un paso más”.

Y es que, detrás de esos sabrosos retratos se esconde una meditada reflexión con mensaje social incluido:

“Pensé en qué diferencia la alimentación del hombre moderno de la del tradicional y analicé para ello las representaciones del arte antiguo, fijándome en naturalezas muertas y en el tipo de comida que se representaba. Imaginé, por un momento, cómo serían los bodegones de hoy en día: hamburguesas grasientas, pollos transgénicos, montones de ketchup, bollería industrial, petróleo, estabilizantes, colorantes, plástico…”

“La primera idea fue rescatar el concepto de la naturaleza muerta en la pintura tradicional añadiendo las connotaciones de la comida basura. Al reflexionar sobre esto, recordé al artista más peculiar de naturalezas muertas de todos los tiempos: Arcimboldo. Al recordar los personajes que creaba, me planteé dar un paso más, y no sólo representar retratos con comida basura, sino los protagonistas de nuestra sociedad joven, las tribus urbanas, y la comida de la que se alimentan. Lo que son y lo que comen.”

El resultado fue un rotundo alegato contra la comida basura, tal y como lo reconoce la autora:

“Estamos criando a una generación que se alimenta a base de grasas saturadas y crece con conservantes artificiales. En cuanto a materia, estamos hechos de aquello que ingerimos, y así estamos convirtiendo la obesidad en una de las mayores enfermedades del siglo XXI. La vuelta a la alimentación equilibrada y natural mejoraría la salubridad del planeta inmensamente, porque sus habitantes, tú y yo, seríamos de una materia mucho más sana”.

Foto: Naiara Briones

Cambiamos de tercio y nos vamos a “fumador o fumador pasivo”, eso sí, con menos apetito ante las viandas presentadas: sopa de colillas, espárragos con cigarros, tabacrem, sándwich de tabaco… Un trabajo cuyo mensaje denuncia un vacío legal de la ley ‘antitabaco’:

“El tabaco es un hábito dañino y repugnante para todos. Con la nueva ley antitabaco, recién promulgada cuando realicé la serie, se prohibía fumar en el trabajo o los centros de ocio, pero se seguía permitiendo en restaurantes, dividiendo los espacios en zonas de fumadores y no fumadores. Mi reacción a este fleco pendiente en la ley, es la serie “fumador o fumador pasivo”.

“No nos queda otro remedio a aquellos que no fumamos que acabar por respirar humo, que comer ahumados cada vez que salimos de casa, porque el aire no se divide con mamparas. Y no hay mezcla menos apetecible que la del tabaco y la comida. Estas fotografías las creé para que resultasen nauseabundas. Una llamada de atención para que aquel que fuma se percatase, de una forma gráfica y directa, de la asquerosa mezcla de la cual es coctelero cada día. Hasta de los fumadores he conseguido una mirada de asco, un ‘quita eso de mi vista, por favor’, así que me doy por satisfecha”, explica la autora.

Por último, llegamos a “Globaalimentación”, que resultó muy llamativa al integrar los productos mediterráneos con fajitas mejicanas y especias marroquíes… La primera idea de la autora para representar la integración de la inmigración fue salir a la calle y retratar a extranjeros en nuestro entorno, pero en su camino se cruzó de nuevo la comida:

Foto: Naiara Briones

“Me planteé que los problemas de aceptación que hay respecto a los inmigrantes, la xenofobia que impide su integración, tienen que ver con la asunción de estereotipos que aprendemos en la infancia y damos por sentados el resto de nuestra vida. Así que decidí que la integración real tendrá que ver con la mezcla de los iconos más representativos de las naciones. Haciendo una lista de los iconos nacionales de distintos países, siempre había un denominador común: la comida típica de cada lugar. Y dado que somos un país de cazuela y rehogado, de grandes cocineros, de fama gastronómica internacional, decidí materializar la integración cultural en platos internacionales”.

El resultado fue una completa y sabrosa integración…

“Y espero que también divertida. Me gusta que la gente contemple mis fotos, y sonría. Que se produzca ese guiño, ese chasquido en el intelecto de hacer una conexión de conceptos, eso que llamamos entendimiento. Y me gusta que se produzca con humor. Creo que ahí reside el secreto a voces de las greguerías de Gómez de la Serna o la poesía visual de Joan Brossa o Chema Madoz”.

Esta joven fotógrafa ya cuenta con una nutrida obra y con exposiciones junto a los grandes en este arte. En “20+20. Presente y futuro de la fotografía”, en la Casa de Vacas de El Retiro en Madrid, colocó sus imágenes junto con las de Chema Madoz, Ouka Lele, Isabel Muñoz o Ciuco Gutiérrez. De lo que se siente muy orgullosa:

“Fue una inyección de adrenalina, un subidón artístico, un empujón para seguir invirtiendo lo que me da la vida en plasmar ideas en papel fotográfico. ¿Por qué en papel fotográfico y no en otra disciplina ahora mismo? Bueno, he pasado por todas las disciplinas artísticas para conocer a la fotografía y enamorarme locamente de ella”.

“De la pintura y el dibujo, donde empecé, me quedo con el gusto por manipular materiales y mancharme las manos. Del diseño, con la metodología y capacidad de generar ideas que me ha dado. El diseño me ha enseñado a pensar y a transmitir conceptos con las imágenes. Con la fotografía que practico, aúno estos dos factores con el de la inmediatez, que alimenta mi carácter impaciente que quiere ver las cosas sucediendo cuanto antes. La fotografía es mi chico ideal. Lo tiene todo”.

Eso es todo, por ahora, pero habrá más… ¡Esperamos ansiosos Naiara!